Productions 2021
Javier Soriano es un trovador de guitarra eléctrica, de origen argentino y afincado en Fuerteventura.
Su show, ‘Get Ready’, está lleno de magia y virtuosismo, interpretando obras de los mejores guitarristas de la historia.
Guitarrista y cantante, intérprete y compositor en estilos varios como Pop, Rock, fusion, Jazz, Metal, ... hace las delicias de los fans más apasionados y los amantes de la mítica guitarra eléctrica, Fender Telecaster “Made in California”.
Javier Soriano is an electric guitar troubadour, from Argentina and based in Fuerteventura.
His show, ‘Get Ready’, is full of magic and virtuosity, performing the best guitar songs of all-time.
Guitarist, singer and composer of various styles such as Pop, Rock, fusion, Jazz, Metal, ... He delights the most passionate fans and lovers of the mythical electric guitar, the Fender Telecaster “Made in California”.
La energía que desprende Von Bros es uno de esos sucesos difíciles de describir. Los ingredientes son un carismático cantante/batería, su hermano menor con una finísima producción multiinstrumental en el teclado, y un repertorio cuyos contrastes llevan a un equilibrio cautivador. La electricidad que genera cada actuación, se ve y se siente en cada directo.
The level of energy that the Von Bros generate is difficult to describe. The ingredients are a charismatic singer/drummer and a younger brother with a polished production of instruments on his keyboard. This perfect combination produces a contrasting yet balanced repertoire that will captivate even the most demanding of audiences who will feel the jolt of electricity in their every perfomance.
Music & Soul, el grupo con más mezclas y sonidos musicales diferentes de todo el Mediterráneo.
Directamente desde Jamaica y Cuba, Yamilet Wilson excelente cantante con una mezcla musical espectacular del Caribe y la música inglesa, encargada de versionar con gran talento clásicos de la música en inglés, francés y otros idiomas.
Desde nuestra tierra española.
Y desde Cuba para el mundo, como director del grupo musical tenemos a Dorian Planas, encargado de la salsa, bachata, animación y la música del momento.
La propuesta musical del trío es un recorrido imaginario por toda la música del planeta, versionando grandes éxitos de una manera singular con un estilo propio.
Music & Soul is undoubtedly the most varied and diverse musical group in the entire mediterranian.
We start with Yamilet Wilson whose jamaican and cuban heritage allow her spectacular voice to interpret caribean and english classics in various languages.
We continue with some home-grown talent from Spain. An excellent singer himself, Jose An presents various styles of spanish music including flamenco and contemporary songs.
We finish with Dorian Planas from Cuba who provides the salsa and the bachata with the animated energy that only a native cuban could provide.
This trio has a clear musical goal which is to take its audiences on an imaginary trip around the world to experience their unique versions of well-known classics from all over the planet!
Nayla Yenquis Group es una banda elegante, con un look chic sin esfuerzo y un repertorio perfecto para cualquier ocasión. Han perfeccionado un repertorio de las piezas más suaves, groovy y evocadoras del Cancionero Brasileño. Sus ritmos intrincados pero contagiosos encantarán al público y lo transportarán a las efervescentes costas y calles de Brasil.
Nayla Yenquis Group ha actuado para marcas como St. Regis, BMW y Jumeirah, así como a nivel internacional en destinos como Marbella, Berlín, Ibiza y Londres, actuando en algunos de los eventos y bodas más prestigiosos.
El estilo MPB de la banda, que literalmente significa Música Popular de Brasil. Al surgir al mismo tiempo que el sonido ecléctico e innovador de Tropicalia, MPB es un estilo rico y poético que incorpora los sonidos de Samba y Bossa Nova mezclados con elementos del jazz contemporáneo que también ha contribuido al sonido.
La banda pasa de la bossa a la samba y el “partido alto” combinando esas otras influencias foráneas del jazz y el soul, presentando a algunos de los grandes compositores de este estilo como Chico Buarque, Tom Jobim, Elis Regina y Gilberto Gil, entre otros.
Nayla Yenquis Group are as stylish as they come, with an effortlessly chic look and pitch-perfect set list for any occasion. They have curated a repertoire of the smoothest, grooviest and most evocative pieces from the Brazilian Songbook. Their intrincate but contagious rythms will enchant the audience and transport them to the effervescent sea shores and streets of Brazil.
Nayla Yenquis Group have performed for brands such as St. Regis, BMW and Jumeirah, as well as internationally in destinations such as Marbella, Berlin, Ibiza and London, performing at some of the most high-end events and weddings.
Nayla Yenquis Group is an international band playing MPB which literally stands for Popular Music of Brazil. Arising at the same time as the eclectic, innovative Tropicalia sound, MPB is a rich, poetic style that incorporates the sounds of both the Samba and Bossa Nova mixed with elements of contemporary jazz which has also contributed to the sound.
Nayla Yenquis Group’s repertoire moves from bossa to samba and 'partido alto' combining those other foreign influences of jazz and soul, presenting some of the major composers of this style such as Chico Buarque, Tom Jobim, Elis Regina and Gilberto Gil, among others.
The Monkey Swingers son un trío de gipsy-swing-jazz formado por tres músicos de trayectoria internacional cada uno. El trío está compuesto por: Christa Elmer, cantante y armonicista, formada en la escuela de Jazz de Lausanne, Suiza; Pedro Riestra, guitarrista y clarinetista español que ha trabajado muchos proyectos musicales que le han llevado a muchos países europeos y Fernando Rubín, gran guitarrista argentino de concierto y un luthier famoso de la isla de Mallorca.
Juntos forman este trío alegre, divertido, original y elegante que dará un toque de glamour y de calidad a cualquier evento.
De forma instantánea os sumergirán en los años 20 con canciones clásicas de esta época. Toda una sensación mágica que consigue permanecer en el recuerdo de la audiencia en sus actuaciones.
The Monkey Swingers are a gipsy-swing-jazz trio made up of three internationally recognized musicians. Christina Elmer is a singer who studied at the lausanne school of jazz in Switzerland and specializes in harmonies. Pedro Riestra plays the guitar and the clarinet. He is from Spain and has toured europe with many important musical projects. Lastly, Fernando Rubin is a concert guitarrist from Argentina and is a well-known luthier on the island of Mallorca.
Together, they form an upbeat and exuberant trio that will put a touch of glamour and elegance to any event. You will be instantly transported to the roaring 20’s and its memorable deacadent music. A magical journey that will remain in the hearts and minds of any audience that witnesses their performances.
Después de la magnífica aceptación de la producción ‘Smell like 90s Spirit’ estrenada en 2018, AJ Daames & The String Theory nos presentan ‘Whiskey in the Jar’. Una nueva producción con tintes indie-rock-folk donde estos tres artistas harán sus propios arreglos para cada uno de sus instrumentos como viene siendo habitual.
Un proyecto con la elección de un repertorio amplio, ecléctico y que transmite al mismo tiempo ese genuino sonido del directo tan característico en ellos.
La voz de Aj Daames, el violín de Vania Balabanova y el chelo de Tatiana Nedkova son un toque de glamour y sofisticación en cada uno de los escenarios en los que actúan.
¡Una baza segura en su programa de actuaciones!
After a successful and widely accepted production “Smells Like Teen Spirit”, AJ Daames & the String Theory proudly presents their latest prduction “Whiskey in the Jar”. This new colaboration with indie-rock-folk roots showcases original arrangements of well-known classics on string. The songs have been carefully selected to cover a wide repertoire of eletrifying live music which is totally their style.
The magical voice of AJ Daames, the unique violin sounds of Vania Balabanova and the enchanting chelo of Tatiana Nedkova are the perfect combination for a touch of sofisticated class on any stage.
A truly sure fire, can’t miss gem for your entertainment program!
Deje que “The Final Countdown” lo atraiga a la década famosa por sus voluminosas permanentes, pelo encrespado y luces de neón. Musicalmente, es una explosión del pasado con una vibrante nostálgica a aquellas baladas y canciones épicas del género Rock-Pop de la década.
Dragon Knights son la banda encargada de rebobinar nuestros recuerdos musicales hasta los 80s, con alta experiencia en el directo, así como, en la producción de estudio. Para este espectáculo presentan un amplio y variado repertorio donde la presencia de los riffs de sintetizador —un clásico de la década— nos volverán a hacer disfrutar de bandas como Alannah Myles, Peter Gabriel, Kim Carnes, Belinda Carlisle, Van Halen, Europe, entre otros...
¡Un magnífico revival en vivo que no puede dejar de hacer que la multitud cante, baile, se mueva y agite un mechero en el aire!
Let “The Final Countdown” lure you back to the decade that became famous for big hair and perms. Heavy gelled spikes and neon lights. It’s a musical blast from the past that will fill you with nostalgia as you relive those 80’s pop and rock ballads.
With vast experience performing live, the “Dragon Knights” is the perfect band to rewind the years and take us all back in time to listen to those famous synthesizer solos that defined 80’s music. Featuring the sounds of Alannah Myles, Peter Gabriel, Kim Carnes, Belinda Carlisle, Van Halen, Europe and many more.
A magnificent revival that is sure to get everyone singing along and dancing to the beat while holding a lighter high up in the air!
The Sulhunters, un revival de la producción del 2013 que en su nueva andadura está basado en sus novedosos arreglos de grandes temas de la música Soul. Una apuesta curiosa y atrevida para personas conocedoras de la buena música. Todo ello unido a las voces de Angelo, Thorne y Williams, como de, Regie, David y Raymond, cada uno de ellos con destacado estilo y tesitura vocal, tenemos el combinado perfecto para esta producción en su nuevo formato.
Nos complace presentar una pequeña muestra de un formato más grande, en especial para teatro de grandes cruceros.
The Soulhunters is a new version of an old successful production from 2013 that boasts new arrangements of some of the biggest soul hits of all-time. A curious and daring endeavour for connoisseurs of great music. The combined, silky-smooth vocal sounds of Angelo, Thorne, Williams, Reggie, David and Raymond give this project many options and possibilities in its new format.
We are pleased to present a small sample of the biggest possible format which is aimed at larger venues such as theaters and cruise ships.
¿Imaginas disfrutar de un concierto en el que se fusiona música clásica, rock y pop?
‘Q Voce’ es la fusión de tres estilos, Lírico, Melódico y Pop donde versionan canciones de Il Divo, las canciones más famosas de los Tres Tenores, y canciones de pop como The Beatles, Michael Bublé y muchos más que dan a nuestro espectáculo un toque diferente, pero sin perder la elegancia de estos tres géneros musicales.
Un auténtico lujo para cualquier evento.
¡Tres voces, tres géneros musicales y un solo sentimiento!
Can you imagine a concert that blends classical, rock, and pop music?
‘Q Voce’ is the fusion of three musical styles. lyrical, melodic and pop. A perfect combination of Il Divo, The Beatles and Michael Buble plus many others that differentiate this production from many who try to combine pop with opera. An elegant and dynamic show with a touch of elegance that will surely elevate any event!
Three voices, three musical genres and one feeling!
Mark Wayne es uno de los artistas sudafricanos con más antigüedad de Romantic Corp., 17 años de experiencia en la compañía le avalan. Ha liderado el grupo vocal de soul “Two Oceans” por 12 años, ha formado parte del también grupo vocal pop “Treblemakers” y como solista ha realizado uno de los mejores “Tribute to Seal”. Su paso por “La Voz” España y la buena aceptación del jurado le han reafirmado como cantante solista en varios géneros.
En la presentación de ‘All Night Long’ viene acompañado de 4 bailarinas profesionales. Mark nos muestra con su voz un recorrido por el Swing, el Soul y el Pop con su cálida y afable energía que derrocha en cada una de sus actuaciones.
Mark Wayne comes to us from South Africa and has worked for Romantic Corp. for over 17 years in various succesful projects that include 12 years as lead vocalist in the vocal group “Two Oceans”. He was also an intricate part of the everpopular “Treblemakers” and as a solo act, Mark’s Tribute to Seal proved to be a big hit as well. His recent participation in Spain’s version of “The Voice” won him the respect of the judges due to his command of various musical genres and also earned him a large following by members of the public.
Our production “All Night Long”, joins Mark with four professional female dancers as he takes us on a ride across the world of Swing, Pop and Soul with high energy, and quality that will bring the house down at every performance.
‘Madrid·L’havana’, momento estelar del evento en su estreno mundial por primera vez en público.
La producción basada en la fusión de dos culturas que por sus nexos ancestrales la convierten en una obra única que persigue el entroncamiento de los ritmos y sentimientos de cada país.
El formato que hoy presentamos puede ser ampliado con un número mayor de bailarines, así como, la parte musical ser completamente en vivo para apuestas más grandes.
“Madrid L’havana” represents a special moment in our showcase as we stage a world premiere for this wonderful production. It is the fusion of two cultures that share a comon ancestry which serves as the uniting musical factor in this unique creation. The contrasting rhythms and musical progressions express the sentiment of each country.
This is another one of our products that can be adapted to the needs of the client. Today’s format can be enlarged by adding more dancers and also more musicias thus making the production completely live for larger venues.
‘Oceana’ es una epopeya que gira en torno al grito de auxilio de nuestros mares que pretendemos preservar. El sobrecalentamiento de las aguas, los desechos que se vierten al mar, la perdida masiva de grandes poblaciones de coral o posidonia... en definitiva temas de actualidad y de prioridad para empresas relacionadas con nuestro modelo económico.
Artísticamente es un espectáculo de acrodance sensual, bello y fascinante como las propias criaturas del mar que se personifican, con el contrapunto de la acrobacia que consigue el toque fantástico.
Un espectáculo (que incluye ensayos, coreografías, vestuario y maquillaje), con un próximo estreno en cada una de nuestras delegaciones, en el que creamos una sinergia entre nuestros acróbatas y los equipos de animación del hotel.
‘Oceana’ is an epic saga that addresses the cry for help from the oceans around the world that we have to try and preserve. The rise in water temeperature, the indiscriminate littering, the massive loss of coral ecosystems and many other modern day environmental problems that threaten our very existence.
Artistically, the show involves beautifully balanced acrodance which mimics the wonderful creatures that live in the ocean. A fantasy filled spectacle that will include members of the hotel’s Entertainment Team (includes rehearsals, choreografies and make up).
This new and innovative concept will debut in every one of Romantic Corp.’s delegations and will surely elevate your entertainment scores by double digits!
Es una fantástica y divertida historia de dos científicos en un su laboratorio. Donde está el ilustre Doctor Bertacchini y el divertidísimo y alocado Doctor Jordini.
Juntos forman una pareja explosiva, donde Bertacchini trata de trabajar con seriedad y precisión, mientras Jordini con bromas y diversión.
Un espectáculo para todos los públicos donde los niños viajarán con las burbujas y los mayores se fascinarán con el Talento de Jordini & Bertacchini.
Agustín Bertacchini es un artista internacional de burbujas de jabón. Ha trabajado por toda Europa y en partes de Asia en lugares como Circos, Dinnershows, Cruceros y TV.
Jordi es un artista multidisciplinar del circo desde hace 12 años. Ha trabajado en España, Francia, Italia, Austria, Eslovaquia con sus espectáculos unipersonales y con compañías.
A funloving story about two scientists in their laboratory. The highly decorated and respected Dr. Bertacchini and the loonier and crazier Dr. Jordini.
Together, they form and explosive pair. On the one hand, Dr. Bertacchini tries to work seriously and with conviction while Jordini’s work is a joke.
A show for all ages where the children will float with the bubbles while moms and dads are amazed by the talents of Jordini & Bertacchini.
Agustin Bertacchini is an expert working with oversized soap bubbles and has toured Europe and Asia with his show in circus, dinner shows, cruises and television.
Jordi is a multitalented circus artist that has worked in circus for 12 years in Spain, France, Austria and Slovakia as an individual artist and as a member of the cast.
‘Sequential Ayeo’ es un espectáculo que fusiona la música electrónica más vanguardista, con la música Oriental y el Flamenco de raíz. Una iniciativa artística , inédita y multidisciplinar en la que confluyen la Danza, el toque el medio audiovisual y la producción musical original. Y todo bajo la premisa de cautivar y estimular las emociones del público.
Este espectáculo multidisciplinar intervienen: en la Música Electrónica, Sergio Pellón –componente también de los Monkey Brothers–; en el Cante y Cajón, La Negri –conocida artista en los tablaos flamencos más importantes de España–; a la Guitarra, Alejandro Martín, –hijo del maestro guitarrista Alejandro Martín–; en el apartado de Danza, Sheila Aranda y Gad de la Fuente –ambos formados en la en danza clásica–; y por último en los Video y Luces, Rafael Rossi –especialista en Video Mapping–.
‘Sequential Ayeo’ is a production that fuses the most vanguardist electronic music with oriental and classic flamenco. An artistic endeavour that combines dance with audiovisual effects and original music. A daring project that aims to captivate and stimulate emotions in their audiences.
This potpurri of talent includes Sergio Pellon, an expert with electronic music and also a member of the “Monkey Brothers”. Singing and playing the ‘cajón’ is La Negri, a well-known artist in the world of spanish flamenco. Alejandro Martín on the guitar, son of world renouned master guitarrist Alejandro Martin. The dancers are Sheila Aranda and Gad de la Fuente, both classically trained dancers. And lastly, on video and lights, Rafael Rossi, specialist in video mapping.
‘Museum of Magic’ es la nueva gran producción de Romantic Corp. Para ello se ha unido a tres magos cada uno de ellos defendiendo una especialidad: Sebastian Ametller en la Magia Cómica, Dania Díaz en el Close Up y G. Alexander en el Escapismo y Grandes Ilusiones. Tres grandes magos que se unen al talento como presentador de George Peña que hará el papel de Gerente en este ilusionante Museo de la Magia.
- En este viejo Museo de la Magia, donde ya no quedan magos para su espectáculo diario, el gerente toma la gran decisión de convertir a sus herederos en los magos más icónicos del siglo XIX y XX. Harry Houdini, Harry Blackstone y la reina de la magia Adelaide Herrnan son los grandes magos elegidos para su nuevo espectáculo y así volver a dar vida a las grandes piezas de su museo.
Sin embargo sus hijos son jóvenes y no están por la labor de hacer una introspección hacia al pasado, sino que quieren dar a la magia un aire de modernidad, frescura y acción.
¿Conseguirán llevar al Museo de la Magia al siglo XXI?
“The Museum of Magic” is Romantic Corp.’s latest grand scale production. We have gathered three magicians who specialize in different diciplines of magic. Sebastian Ametller is the comedy magician. Dania Diaz is a close-up magician and G Alexander specializes in escapism and big illusions. Three world class magicians come together to play the children of George Peña who plays the owner and director of the Museum.
- The Museum has fallen on hard times and all the great magicians have disappeared (no pun). The Museum director decides that in order to save the museum, he has to rely on the talents of his own children to take on the roles of Harry Houdini, Harry Blackstone and Adelaide Herrmann, but the children are not interested in living in the past and they decide to use the greats as inspiration to bring magic out of the dark ages and into the modern world.
G Alexander’s act is inspired by the great Harry Houdini. Sebastian is influenced by Harry Blackstone and Dania will become the new Queen of Magic like Adelaide once was.
Will they be able to save the museum of magic by bringing it into the 21st century? You decide.
25 años creando ilusiones
“Han habido muchos lugares donde hemos trabajado y seguimos haciéndolo con el mismo entusiasmo y deseo del primer día.
Es la extraordinaria riqueza de las artes escénicas lo que amamos tanto. Ofreciéndonos la oportunidad de trabajar en calles y plazas de muchas ciudades del mundo, parques de atracciones, cruceros, grandes eventos y festivales internacionales.
Nuestros espectáculos son acciones de impacto visual, cómico y provocativo. Especialmente creado para transformar espacios en ambientes mágicos. Estos personajes transmiten con su imagen y acciones, incertidumbre, curiosidad, dejando a los espectadores de todas las edades que pueden imaginar la historia de lo que están viendo.
Les invitamos a descubrir sus personajes insólitos y espero que pronto puedan disfrutar de tenerlos cerca.”
25 years creating illusions
"Over the years we have worked in countless places and we continue to do so with the same level of enthusiasm and desire that we had on day one. It’s the extraordinary richness of reality secene performance that we love so much and that has afforded us the opportunity to do street performances, work in large plazas, amusement parks, cruises, large events and international festivals.
Our shows are essentially high impact visual actions that can be comical and provocative and that are especially created to transform any space into an interactive magical experience. Through their presence and with their movements, these characters inspire curiousity and uncertainty which serves to motivate the imagination of every spectator. Each member of the public comes to a different conclusion from what they see and experience.
we invite you to discover the insolitos characters and we hope that one day soon you can enjoy them up close."
About the Event
Romantic Showcase 2021
Romantic Corp. is proud to take this opportunity to showcase our new recruits and our newly revamped productions that continue to follow the innovative trends of entertainment today. We adapt to your needs by offering these products in both large and small formats.
We hope to surprise and inspire you as we continue to evolve and find ways to simplify the complicated World of Entertainment.
Schedule
Romantic Showcase 2021
Breakfast & Welcome
Insolits
Street Theatre
Whiskey in the Jar
by Aj. Daames & String Theory
Soulhunters
New arrangements of soul songs ever.
Oceana
Discovering the great blue.
Nayla Yenquis
Jazz & Bossa
Get Ready
by Javier Soriano
The Monkey Swingers
Jazz-Swing-Gipsy
Madrid L'havana
Flamenco-Salsa Fusion
All Night Long
by Mark Waine
The Final Countdown
Live 80s Rock
Lunch Time
Sequential Ayeo
Electronic Music, with Oriental & Flamenco
Music & Soul
Greatest Hits re-interpreted in own style
Von Bros
Energetic & contrated live music
Jordini &and Bertacchini
Buble Show
Q Voce
Classical Crossover
Coffee Time
Museum of Magic
Are you ready to belive?
House of Son Amar
Check out the Venue Information
Address: Carretera de Palma-Soller KM 10,8, 07193 Palmanyola, Balearic Islands
Phone: (34) 971 61 75 33
Get Direction